Após várias tentativas da Marvel de revigorar sua extensa franquia, a equipe parece ter percebido o problema e decidido mudar algo. Assim nasceu “Thunderbolts*”, uma história sobre anti-heróis profundamente falhos e humanos que, de repente, se tornam o centro do interesse do público. Por que a aposta em “não super-heróis” funcionou e o que a sociedade busca agora em personagens de uniforme de látex? Vamos analisar.
Aviso: O texto contém spoilers!
Enquanto os Homens de Ferro, Hulks e Capitães América lutavam contra o mal sob os holofotes, havia outros mais discretos – heróis fracassados, vilões frustrados, agora mercenários comuns que tentaram encontrar algum uso para seus trajes sofisticados, armas e talentos especiais, adquiridos em laboratórios ou treinos extenuantes.
Essa também é a vida da protagonista, a Viúva Negra Yelena Belova (Florence Pugh). O pai bebe, ela mal se suporta, não tem dinheiro, problemas na vida pessoal e nenhuma fama. O trabalho não é glamoroso: a Viúva recebe um pedido e, sozinha, vai silenciosamente limpar tudo o que desagrada aos superiores. Assim, cumprindo uma tarefa da diretora da CIA, Valentina Allegra de Fontaine (Julia Louis-Dreyfus), Yelena destrói um laboratório experimental na Malásia. Imediatamente depois, uma onda de depressão a atinge, junto com a percepção de que sua vida está errada. No entanto, antes de sair do ciclo vicioso, ela tem uma última missão de de Fontaine: infiltrar-se em um bunker secreto e eliminar a ladra Ava Starr (Hannah John-Kamen), conhecida como Fantasma.
No próprio bunker, além de Belova e Ava, estão também John Walker (Wyatt Russell), o Agente Americano (ou, como todos o chamam, o Capitão América para pobres), e Antonia Dreykov (Olga Kurylenko), a Treinadora. Eles descobrem que cada um recebeu a tarefa de eliminar o outro, o que significa que de Fontaine simplesmente quer eliminá-los como testemunhas indesejadas de suas atividades criminosas. Como resultado de uma breve luta, a Treinadora morre rapidamente por um tiro de Ava, mas surge uma nova variável – um rapaz que apareceu do nada chamado Bob (Lewis Pullman), que não se lembra de quase nada, mas vagueia assustado pelo esconderijo em uma espécie de pijama médico. Essa “equipe de resgate do mundo” se une para escapar da armadilha de sua chefe, mas no final todos testemunham o desenvolvimento secreto de de Fontaine, cujo principal resultado é Bob. Ele é o único sobrevivente do projeto “Sentinela”, que tentou criar super-humanos invulneráveis e onipotentes.
A ideia principal, surpreendentemente cativante e simples, é que os heróis aqui são pessoas socialmente vulneráveis, que sofreram com as ações de quem está um pouco acima delas na cadeia alimentar. Isso ressoa com uma enorme porcentagem de espectadores que, assim como eles, enfrentam pandemias, crises e conflitos globais, cerrando os dentes e se adaptando a viver em um mundo sem rumos e planos claros. Uma certa ansiedade sobre o amanhã está presente em cada membro do grupo “Thunderbolts” – ontem você tinha trabalho e alguma estabilidade, hoje já estão tentando te incinerar em uma sala de lixo. Essa ideia irônica atinge bem o ponto dolorido da audiência, ainda mais considerando que não é mostrada de forma totalmente sombria, apenas causa remotamente uma sensação de pertencimento com os heróis na tela.
Outro detalhe agradável e motivo pelo qual o filme funciona é a forma simplificada como os autores introduzem a psicoterapia ao espectador. Tudo é super banal e sem profundidade, mas claro. Os heróis são traumatizados, com um histórico dramático compreensível para qualquer pessoa comum. Não são como alguém que recebeu um supersoro da Hydra ou foi capturado por afegãos, mas problemas bem comuns: dependências, famílias disfuncionais, traição. Fortes experiências emocionais que deixaram uma marca em cada um dos Thunderbolts e não os deixam continuar a viver suas vidas com a consciência limpa. Em um sentido global, seu antagonista não é um rapaz em traje de super-herói, mas sua dor pessoal, a escuridão interna que os suga, forçando-os a mergulhar repetidamente no abismo de violência, na corrida de adrenalina e em tudo o que lhes confere algum sentido de existir.
A propósito, sobre o antagonista – ele também funciona incrivelmente bem. Até mais em um nível subconsciente do que no contexto do UCM. Robert Reynolds, ou Bob, ou Sentinela, em “Thunderbolts” surge como uma pessoa com um passado destrutivo complexo, cujos detalhes os poderosos do mundo não se importaram em investigar, apenas o usaram como cobaia em experimentos. É ótimo que os autores do filme não se aprofundaram exaustivamente no histórico do personagem, apenas delinearam esquematicamente o problema que surgiu entre ele e sua mentora de Fontaine. Isso gerou um conflito não artificial, mas uma situação fácil de aplicar a qualquer pessoa que já tenha lidado com uma hierarquia agressiva. Frases clássicas como “você está sendo usado”, “ninguém se importa com seus problemas, o importante é o resultado” e similares se encaixam facilmente no problema do antagonista.
Além disso, esse conflito correlaciona-se dolorosamente e, ao mesmo tempo, incrivelmente bem com a manifestação maligna de Robert – o Vazio, que literalmente é uma silhueta escura impenetrável, uma essência capaz de, com um leve movimento, transformar uma pessoa e toda a sua vida em uma marca silenciosa no asfalto. No momento em que o Sentinela mostra suas verdadeiras habilidades, é impossível não lembrar das fotografias após os bombardeios de Hiroshima e Nagasaki, onde em segundos restavam das pessoas apenas figuras escuras indistintas nas superfícies ao redor. De forma simples, clara e sem palavras desnecessárias, todo o horror de suas habilidades e toda a sua dor pessoal são transmitidos.
Além disso, essa não é apenas uma superpotência aleatória que se encaixaria em um “E Se…?”, mas um motor narrativo maravilhosamente justificado para a protagonista e seu drama pessoal. Uma cena absolutamente maravilhosa em que Yelena é a única que não foge da escuridão, mas se aproxima dela por vontade própria, explica todo o seu caráter sem palavras. Ela está cansada de viver e sofrer, o passado não a abandona, então a única coisa que ela quer não é salvar aquela cidade amaldiçoada, nem ajudar as pessoas, mas simplesmente deixar de existir, dissolver-se naquela escuridão. Felizmente, os bondosos criadores dos filmes da Marvel lhe dão uma segunda chance, então ela não desaparece, apenas se descobre presa em memórias insuportáveis do passado, onde a morte não existe – um purgatório sem fim. Escapar dele só é possível depois que os Thunderbolts encontrarem uma maneira de ajudar o pobre Robert, que aprisionou os restos de sua consciência longe das memórias horríveis, em algum lugar em um sótão antigo e aconchegante.
Essa agradável atmosfera filosófico-psicológica foi possível graças a um excelente elenco. Florence Pugh (“Midsommar”, “Adoráveis Mulheres”, “Oppenheimer”) realmente se mostra como uma atriz dramática: sua fisicalidade, sua intuição fazem você acreditar inquestionavelmente em cada movimento. David Harbour (“Stranger Things”, “Hellboy”) é um pai desajeitado e fracassado, ligeiramente caricato, mas sempre com uma tristeza tão profunda nos olhos que nenhum dente de ouro o distrairá de sua tragédia de vida. O mesmo pode ser dito sobre Wyatt Russell (“Águas Obscuras”, “Falcão e o Soldado Invernal”), que sempre parece prestes a chorar. Juntos, eles não são patéticos, como tentam constantemente forçar em falas e piadas sem graça, mas pelo contrário – simplesmente compreensíveis, humanos e o mais próximos possível do espectador. Sim, na sala de cinema você provavelmente ouvirá risadas em massa após a história sobre como em um time de futebol da pequena Yelena uma garota fez cocô no campo, mas pare para pensar – quem nunca passou por algo assim?
É uma pena que, no final das contas, o filme não consiga se livrar de seu contexto de pertencimento ao universo cinematográfico da Marvel. Existem cenas pós-créditos com um humor que cheira a mofo antigo no estilo “Vingadores na churrascaria”, onde os heróis, que o espectador acabou de observar por uma hora e meia como super dramáticos e infelizes, se regozijam com seu novo status. Ou a cena final completamente inexplicável em que os Thunderbolts são apresentados ao povo como os novos Vingadores, e eles aceitam silenciosamente o rótulo quase com alegria. É compreensível que a franquia queira avançar, que precise fazer algo familiar para os fãs das partes anteriores, mas como isso estraga “Thunderbolts”, que poderia ter sido um excelente filme por si só, com grande sucesso. Com sua própria filosofia, com uma abordagem autoral ao tema, ao problema e aos heróis.
De qualquer forma, “Thunderbolts” definitivamente merece atenção. É um sopro de ar fresco após longos anos produzindo conteúdo decepcionante. Esperamos que com este filme o estúdio Marvel abra alguma chacra que o ajude a sair do ciclo vicioso de centenas de partes inúteis, e que tudo o que vier a seguir se iguale ao nível estabelecido.
