O universo de Demon Slayer: Kimetsu no Yaiba nos presenteou com um espetáculo cinematográfico que marca o início do clímax da saga: Kimetsu no Yaiba Movie: Mugen Jou-hen (Arco do Castelo Infinito). Esta é a primeira de três partes que prometem selar o destino dos Caçadores de Demônios e, finalmente, de Muzan Kibutsuji. Mas prepare-se, pois o que nos aguarda é uma avalanche de ação visualmente deslumbrante, entrelaçada com um drama que toca a alma e perdas que ecoarão profundamente.
No Coração da Besta: O Castelo Infinito de Muzan
A trama nos leva diretamente ao ponto de virada do último arco. Após uma estratégia arriscada, o líder dos Caçadores, Kagaya Ubuyashiki, sacrificou-se para enfraquecer Muzan, o progenitor de todos os demônios. No entanto, o Rei Demônio não se rende facilmente. Ferido, ele recua para seu domínio mais seguro e traiçoeiro: o Castelo Infinito. Este labirinto caótico, criado por sua própria carne e sangue demoníaco, é uma estrutura que desafia a gravidade, com salas e corredores que se expandem em todas as direções, confundindo totalmente a percepção de cima e baixo. Para os Caçadores, que foram arrastados para lá, é um pesadelo arquitetônico onde encontrar um aliado é tão difícil quanto localizar o próprio Muzan.
A missão é clara: os Caçadores devem caçar Muzan em seu próprio território. Sua morte significaria o fim de todos os demônios. Mas o Castelo Infinito, um organismo vivo e em constante mutação, serve como o palco perfeito para o embate final, onde cada passo pode ser fatal e cada sombra esconde um inimigo.
Duelos de Fogo e Vingança: Os Confrontos que Definem o Filme
Esta primeira parte do filme “Castelo Infinito” foca em três embates cruciais, cada um com sua própria carga emocional e espetáculo visual:
- Shinobu Kocho vs. Douma (Segunda Lua Superior): Um confronto carregado de ódio e luto. Shinobu, a Pilar do Inseto, busca vingança pela morte de sua irmã, Kanae. Douma, com sua falsa benevolência e crueldade dissimulada, representa um tipo de horror diferente, um que se deleita na dor alheia. A batalha é uma dança letal de veneno e gelo, onde a determinação de Shinobu colide com a indiferença sádica do demônio.
- Zenitsu Agatsuma vs. Kaigaku (Nova Sexta Lua Superior): Surpreendentemente, é aqui que o usualmente chorão Zenitsu brilha. Seu combate contra seu antigo colega de treino, Kaigaku, que se tornou um demônio, é profundamente pessoal. É um teste de sua força e sua evolução, mostrando um Zenitsu mais sério e focado do que nunca. Sem seus habituais lamentos, ele prova que a dedicação à sua técnica de Respiração do Trovão atingiu um novo patamar. Uma revelação que, confesso, me deixou ao mesmo tempo aliviado e um tanto apreensivo – quem diria que o mestre do desespero seria tão… resoluto?
- Tanjiro Kamado e Giyu Tomioka vs. Akaza (Terceira Lua Superior): O ponto alto do filme em termos de duração e intensidade. Este duelo é uma verdadeira sinfonia de golpes, estratégias e emoção bruta. Akaza, um demônio movido pela busca incessante por força e com um passado tragicamante humano, enfrenta a combinação explosiva de Tanjiro e o Pilar da Água, Giyu. É uma batalha onde a honra e a moralidade colidem com a brutalidade demoníaca, e onde as técnicas de respiração são levadas ao limite.
Um Banquete Visual e uma Dose de Realidade
Se havia uma expectativa de ver ação ininterrupta e animação de ponta, o filme não decepciona. A Ufotable mais uma vez eleva o padrão, entregando sequências de combate que são verdadeiras obras de arte em movimento. Espadas cortando o ar, faíscas de trovão, jatos de água e explosões de sangue preenchem a tela com uma fluidez e um dinamismo impressionantes. Os ângulos de câmera mudam em frações de segundo, capturando cada movimento, cada técnica de respiração com uma beleza arrebatadora. O simples piscar de olhos pode significar perder um detalhe crucial de um ataque.
Mas, em meio a toda essa grandiosidade visual, há espaço para a profundidade narrativa. O filme habilmente intercala as batalhas com flashbacks sobre o passado das Luas Superiores e seus respectivos oponentes. Essas histórias não são meros adendos; elas enriquecem a compreensão dos personagens, adicionam camadas de tragédia aos demônios e justificam as motivações dos Caçadores. É um respiro necessário das cenas frenéticas, que nos convida a entender a humanidade (ou o que restou dela) por trás da monstruosidade.
Entre o Humor Inesperado e a Filosofia da Luta
Mesmo na iminência do apocalipse, o humor encontra seu caminho. Não se trata apenas das expressões faciais cômicas que já conhecemos, mas de momentos sutis de quebra de expectativa. Quem esperava ver Tanjiro, o herói altruísta, “avisar” um oponente de um ataque surpresa? O diálogo entre Tanjiro e Giyu durante o confronto com Akaza é um exemplo perfeito de como a série consegue injetar leveza onde menos se espera:
Tanjiro: Akaza, eu vou arrancar sua cabeça agora mesmo!
Giyu: Por que você o avisou?
Esses pequenos toques humanizam ainda mais a narrativa e evitam que a tensão se torne insuportável. Além disso, o filme está recheado de reflexões filosóficas. Frases sobre o forte ajudando o fraco, sobre o ciclo de aprendizado e apoio, surgem para dar um arcabouço moral à incessante luta. Não são palestras acadêmicas, mas sim princípios que guiam os personagens, adicionando peso às suas ações e sacrifícios. Elas servem como um lembrete constante do que está em jogo e dos ideais que os Caçadores defendem.
O Preço da Vitória: Um Chamado à Resiliência
Conforme o título original bem sugeria, “a batalha em que haverá perdas” é uma verdade inegável. O filme não economiza em mostrar o custo da guerra contra os demônios. Espadas se quebram, corpos sofrem danos, e a exaustão se instala. As perdas não são apenas físicas; a componente dramática deste filme é pesada, exigindo uma preparação emocional do espectador. Vemos os Caçadores em seu limite, enfrentando a morte e a dor, não apenas por si mesmos, mas por um bem maior.
A experiência de assistir ao filme é imersiva. As cenas de queda e deslocamento dentro do Castelo Infinito são particularmente impressionantes, dando uma sensação vertiginosa de presença naquele espaço impossível. É um feito técnico que nos faz sentir parte da jornada dos Caçadores.
Rumo ao Grand Finale
Esta primeira parte do “Arco do Castelo Infinito” entrega um espetáculo cinematográfico que supera as expectativas em termos de ação e animação, ao mesmo tempo em que aprofunda o drama e os dilemas morais dos personagens. Embora abranja apenas três confrontos principais, cada um deles é único, estratégico e visualmente marcante. O filme eleva a barra para as duas próximas partes, prometendo um clímax ainda mais emocionante e, sem dúvida, com ainda mais perdas.
Prepare-se, fãs de Demon Slayer, pois o que está por vir não é apenas uma conclusão, mas uma jornada épica que testará os limites da coragem, da esperança e da resiliência humana. O Castelo Infinito é apenas o começo de uma despedida que promete ser inesquecível.
